中新网广州11月20日电 (记者 李凌)青年画家周作俊“诗意的典雅”画展，19日在广州1850创意园正式开幕。

当天的画展展出了画家近年来创作的数十幅佳作，得到了业界前辈的一致好评。“将油画与中国水墨相融合”是外界对周作俊的普遍认知，而周作俊的老师郭润文教授则更喜欢用“写意油画”和“诗意的典雅”来形容他的画。

中国国家画院油画院副院长郭润文教授评价：周作俊在创作的时候，会更多的融入自己的想法，并进行多种尝试，无论是从审美、色彩还是画面造型结构等，都有很大的提高。尤其重要的一点是，他的绘画具有强烈的写意性，有人说他的画面有禅意，“似与不似之间！”这句话在他的绘画中有很好的体现。

广东省美术家协会副主席孙洪敏则赞评周作俊有浓郁的诗人气质，细腻、抑郁和浪漫，“他学过国画，所以在他的画里经常能感受到某些水墨画的元素和韵味，只有内心强大的人才能一直坚持自己，坚信自己，坚守自己。”

近年来，周作俊以“将油画与传统中国水墨融合”的风景画而知名，他说：“我的油画很纯粹，画面都是使用西方油画的技术、语言，但并不拘泥于技法，我更关注画面所表达的精神。我并没有刻意结合中国水墨画技法，但作为一个中国人，骨子里会有这样一种审美情结，所以作品中不知不觉流露出东方韵味。”

于是，西式的材料，中国的意境，交织与融合，化为周作俊画笔下的小景，画面的从容淡定、宁静幽雅、不疾不徐，也是画家真实生活的写照。

这些真情实感即是触动他画笔的题材，他愿意将自己的作品与生活联系起来，他的画一定是从内心出发的。“想画画”便是周作俊创作的唯一原因，简单而纯粹。正如他所说：他希望他的油画能像泼墨一样的自由。