在我看来，琮元花鸟画作品的总体特征是：熔传统与个性于一炉，融精细与写意于一体，汇花鸟与自然于一境。这一总体特征反映在他的作品里，不论是大幅或小幅，遂显现出和而不同的艺术风采、风姿和风貌，让我们为之心驰神往。

　　琮元花鸟画作品的艺术魅力首先得力于他具有扎实的中国画传统工力。他八岁学画，至今已四十余年。他由临摹《芥子园画谱》开始，继而模写古人作品，学习现当代绘画大师如齐白石等人的花鸟画作品，转益多师，从中汲取丰厚的传统艺术营养。他的笔墨线条和色彩，他的图式结构和章法，无不从传统转化而来，以达守正尽变、变古为今，抒写自家性灵。

  琮元花鸟画作品的艺术魅力还得力于他“以真为师”，“以自然为师”，寻得创作的生命源泉。白居易《画记》有云：“学无常师，以真为师。”罗大经《鹤林玉露》亦云：“取草虫笼而观之，穷昼夜不厌。又恐其神之不完也，复就草地之间观之，于是始得其天，方其落笔之际，不知我之为草虫，草虫之为我耶？”琮元深谙古人所述之画理，故能经常深入自然生活，采用“模写记之”的写生方法，以达“其身与竹化，无穷出清新”（苏轼语）。质言之，“外师造化，中得心源”，可谓琮元花鸟画创作成功之要义也。

    琮元擅用精细的笔墨线条勾勒、表现花鸟、草虫的对象，比如对花的枝叶、鸟虫的形貌等等都能作出准确、细腻的描绘，真正达到“工其形”的艺术审美效果，如古人所说的“神采生于用笔”。同时，他也善于将工细与小写意结合运用，使作品生发出清逸、灵动的艺术神采和艺术风韵。我们从他多致的笔墨表现中，俨然可以体悟到他个性化的笔墨性情和笔墨情景，像古人所讲的“淡处如薄雾依微，焦处如双眸炯炯，干处在隐显不常之奇，湿处有浓翠欲滴之润”。

    琮元作品的墨色与色彩的运用也甚有其鲜明特色。“墨有五色”，这是其作品表现的一个方面。“随类赋彩”，这是其作品表现的另一个方面。墨中有色，色中有墨，以色助墨光，以墨显色彩，这些在琮元的作品里都是处理得很成功的。一般说来，花鸟画除了讲究用墨之色，总是离不开色彩的。色彩的艳丽或淡雅会产生不同的审美感受，作者可以追求艳丽的色彩风格，也可以追求淡雅的色彩风格，或者兼而有之。就琮元而言，其花鸟画作品的色彩表现清雅中有丰富，整体色彩的色调、情味和意境融和而统一，十分难能可贵。

    琮元是一位很有潜质的画家，他正值盛年，未来的创作道路还宽广得很，我期待他创作出更为丰硕的花鸟画作品。