(国际商报记者王华兵 特约撰稿人 尹景羽 江峰)2018年，通过黑龙江省大学生艺术展演比赛层层遴选，只选送了一件篆刻作品送往全国“大艺展”比赛，最终拔得头筹，获得了全国一等奖。这位“篆刻状元”竟然意外地出自黑龙江农业经济职业学院。

　　于是，一位名不见经传的低调书法家、书法教育家，全国书法骨干教师培训专家——张永昌进入了人们的视野。

　　书法的功能

　　明古今之变，究教育之道。张永昌十分重视将书法的教化功能融入到点划撇捺之间，彰显了传统教育思想“以文化人”的本真价值。

　　张永昌是黑龙江农业经济职业学院的专职书法教师，又是国家教材中心特聘的书法教材开发及书法教师培训专家。

　　2012年至2014年，张永昌在首都师范大学中国书法文化研究院深造。由著名学者、教育家、书法家欧阳中石先生创建的该学科点是我国第一个书法博士授权点、第一个书法博士后科研流动站，教育部第一个书法类艺术师资人才培养培训基地。张永昌在此深造期间，深得欧阳中石、王元军、刘守安、叶培贵、甘中流、谢小青等诸位先生教诲，潜心治学，艺业精进。

恩师欧阳中石与张永昌亲切交谈

　　临毕业时，导师问了大家一个问题：“你们学什么专业?”大家面面相觑，不解其意。导师说：“应该记住，你们是毕业于首都师大的书法院，是‘师’字头的。中国不缺书法家，缺书法教育家。既称得上书法家，又是好老师的没多少人。你们要做书法家型的老师、老师型的书法家。”听了导师一席话，大家茅塞顿开。

　　张永昌谨遵师训，卸去光环，不断减负，专心做一个教书育人的书法家。譬如，他在讲左右结构的“攻”字时，他让学生在落笔的时候，左边的“工”字，要收一点，为下一笔预留空间;右部反文的一撇，要长一些，兜过来一点，有承接之意，这就是穿插挪让。他说，这样写，不只是这个字看上去和谐紧凑，更体现出谦让、体贴、和关照，这也是做人应具备的涵养。再比如写“人”字：撇，由重到轻，还要短;捺，由轻到重，要长一点。这从写字的技法上，称之为主次分明，收放有度，轻重得当。从更高的道理上说，是伦理秩序、是阴阳的对比与协调。

张永昌书法局部

　　书法的哲学

　　筷子虽小，但在中国人心中，是家庭温暖和情感的延续。更重要的是，筷子一动，阴阳乾坤，蕴含其中。

　　张永昌的教学方法常常是别出心裁，“离经叛道”。他讲书法课时，发现有些学生执笔总是不自然，他就索性先讲“用筷子”。

　　在一次书法与传统文化的专题讲座中，张永昌把“筷子文化”和书法技艺的联系讲解得深入浅出，透彻易懂——拿筷子的手法，就是执笔的手法;夹菜的动作，就是运笔的动作。会用筷子，才会用毛笔;现在有许多年轻人因为用不好筷子，所以拿笔姿势和运笔的方法就不对。这是张永昌独特的教学方法和书法教学理论。学生们喜欢这种娓娓道来的讲授，享受着润物无声的滋养。

　　冯骥才有一首诗写得好：“莫言筷箸小，日日伴君餐，千年甘苦史，尽在双筷间。”张永昌说，中国人的生活方式，与中国传统艺术的学习和传承是分不开的。中国人用筷子和写书法，同样都是中国传统民族文化的瑰宝，同样需要保护和弘扬。

　　张永昌告诉笔者，他的文化启蒙来自于不识字的文盲奶奶。从小，她就教我，坐有坐相，站有站相，食不语，寝不言;做人要诚实，要记住人家的好，知恩图报;人前人后要体面，衣服即使旧了，也要干净;要与人为善，亲人要互相惦念。这些都是从一点一滴做起，从日常一件一件小事开始。

　　书法的密码

　　中国的汉字，蕴藏着人类的智慧，具有丰富的内涵，贯穿着中华民族的文明血脉，是时代的胶片。

　　细细品来，张永昌的书法课，没有一句政治术语，但却是生动的思想教育课。他把三尺讲台，当成传承中华优秀传统文化的重要阵地，以书法为媒介，弘扬中华优秀传统文化，在潜移默化中，增强学生的文化自信。

　　张永昌记得小时候读的第一本课外书是繁体字竖版的《三国志》，从小就对中国的汉字十分好奇和敬畏。在书法教学实践中，张永昌是把书法当做一种非物质文化遗产来传播的。他说，汉字，是中华民族文明智慧的结晶，是中华民族古代社会多姿多彩的投影，是时代的胶片，是开启人类智慧的钥匙。

　　比如，“家”字，是会意字。那么，古人造字的依据是什么?笔画结构又是怎样的关系?这里折射着人类和社会发展的历史。有房屋住，驯养家畜，说明古人已经有了家庭，过上定居生活。甲骨文字形，“家”字上半部分的宝盖头，是房屋的象形，带宝盖头的字都跟房屋有关。

　　张永昌问他的学生：甲骨文宝盖表示房屋，好理解，下面的“豕”字，是猪的意思。为什么宝盖下面不是人而是猪呢?学生们一脸茫然，一头雾水。

　　张永昌进一步讲解：远古生产力低下，人以渔猎为生。打到的猎物一时享用不了，就养起来，这代表着富足;猎物被人长期圈养，说明居住地稳定、安全;圈养需要要足够的场所，说明居家宽敞;猪的繁殖力旺盛，所以最喜欢养猪，蕴含繁衍兴旺;人要饲养猪，就要付出、要承担责任。因此，能养猪的地方便是温饱、稳定、安全、宽敞、繁衍兴旺、责任和惦念的地方。直到现在，我国还有少数保留古风的客家人在居所内圈养生猪。

　　一个字，传递着多么丰富的信息，包含着多么深刻的内涵!通过一个字，我们便可以窥探中国古代社会的发展和历史文化的传承。

　　书法的味道

　　书法艺术的灵魂就在于“意”，一种意境，一种情调，一种韵味，一种魅力。这就是书法艺术讲究的味道。

　　张永昌最苦恼的是，有些学生技法学到了，但写出的字没有味儿。他说，宣纸上的黑白线条，能使你赏心悦目，甚至有不可言传之妙，使你产生种种感悟和联想，这就是书法艺术的意境。

　　张永昌感慨地说，东北人豪饮，但有多少人能品出老酒窖藏醇厚的香味?年轻人喝可乐、喝啤酒、吃麻辣烫，怎能懂得禅茶一味。听摇滚、蹦迪，只听流行歌曲，能听懂京剧的韵味吗?文化品位是靠在生活中一点一滴熏陶和培养出来的。

　　张永昌说，书法艺术需要书者自身的修养和其他知识的框架来支撑，书法之美的领悟，更要靠人的文化底蕴一点一点的积累、浸透。张永昌经常应邀到外地搞讲座，每到一个地方，他尽量躲开酒局，去逛老街、博物馆，去看地方戏曲，体会具有浓郁地方特色的文化韵味。日常教务繁忙，他却要挤出时间去学古琴;不仅写书法、篆刻、绘画，还学写格律诗。

　　张永昌说，格律诗难学，我只是一个刚入门的初学者，国画倒是下了一番功夫的。其实，当年入读哈尔滨师范大学美术系，专业就是绘画。他的画作《深秋酣梦》，还在省展获了银奖，这得益于他深厚的书法功力。

　　张永昌的画作不多，但他的画，笔墨相融，颇具新意，最显著的特点是线条讲究，很有质感，或饱满，或厚重，或飘逸，或轻盈，随意点染，挥洒自如，一任笔下思绪流淌，纸上意态率意天成，有力透纸背之感。

　　书法的传承

　　对张永昌来说，那次参加河南艺术交流是一次文化寻根之旅。他深深体悟到了炎黄子孙根文化的厚重底蕴，心中的傲气与浮华不免骤然退却。

　　张永昌很小就自己尝试用毛笔。当时，村里有一位老人，传统文化修养深厚，八十多岁了，仍能写出一手秀美的字。他很喜欢聪慧的小永昌这股痴迷的韧劲。在他的指导下，永昌开始正规临帖习字，不久就成了村里有名的小“秀才”。每到春节，家里的春联自己写不说，还有不少邻居拿着红纸上门求他。

　　“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。”1986年，张永昌进入牡丹江师范学校读书，虽说是有了书法课，但他觉得不解渴，便直接找到校长，挑头创立了学生“书法学会。”这在牡丹江市教育系统还是一个零的突破。当时，书法家傅伯庚亲临学校为学会挂牌剪彩，校长还特批200元钱，买了一大箱子字帖。

　　依托书法学会，张永昌每年都组织学生书法展览，也有机会与社会书法名流交流。1991年，他在哈尔滨师范大学美术系学绘画，也常去书法专业的课堂蹭课偷听，其书法水平甚至超越了书法专业的学生。

　　2003年，作为美术教学名师的张永昌已是“一枝红杏出墙来”，但他随团去河南参加的一次艺术交流考察，让他的灵魂受到了一次深刻的洗礼，心灵深处受到了极大的震撼，心中的傲气与浮华不免骤然退却。

　　从河南回来后，他把所有创收的兼职统统辞掉，一切无关的社会应酬一概婉拒，开始重新审视自己的不足，规划艺术成长道路。他以古代文人和民国学者的艺术成就为目标，决心走诗书画印艺术一体，互相促进、同步发展的道路。

　　他把自己封闭了半年，重新拜师学艺，心无旁骛，焚膏继晷，写篆书、临古印，一鼓作气完成了100多方篆刻作品。他的篆刻，依据篆字的章法，精妙构图，方寸之地，充满智慧，饱含着美的意境和丰富的思想内容。四美合一，更加提升了艺术作品的格调，他的篆刻及书法创作，一年内接连在6个全国性权威展会上取得佳绩。

　　“全国书法篆刻作品展览”，作为我国书法界4年一度最高规格的综合性展览，被誉为书法界的“奥林匹克”。每届展览所展出的几百件书法作品，遴选自全国数万件参选作品，代表着当前我国书法艺术的最高水平。能入选一届已属不易，但张永昌在篆刻作品入展第九届全国展之后，书法作品又入展第十届全国展，被称为“双料冠军。”2007年，他被吸纳为中国书法家协会会员，实现了多年的夙愿。

　书法的创新　

　　“问渠那得清如许，为有源头活水来。”现在中国书法要解决的，还是延续和传承，要正本清源，不能丢根少魂。

　　如今，张永昌在全国书法艺术领域以涉猎门类广、获奖门类多而著称。他融会贯通，厚积薄发，真行篆隶诸体兼善，各臻其致，各具特色，声誉日隆，并被聘为全国书法教师培训专家。

　　当谈到他的书法艺术风格时，他总是感慨颇多。他认为，中国的书法，不能轻言创新，中国的书法家，更不能轻言风格。传统文化的根和魂，任何时候都不能丢!我们现在应该思考的是，如何原汁原味地继承传统经典，弘扬书法艺术真谛的问题。漫漫三千年中国书法史，灿烂辉煌，不同的历史时期，造就了不同的书体和艺术风格，各时期代表人物灿若星河，他们的书法艺术成就，是我们民族永远值得自豪的艺术瑰宝，我们应当顶礼膜拜。

　　张永昌强调，我这样说，并不是认为我们的中国书法可以停滞不前。纵观悠久的中国书法发展史，都是以不同的风貌反映不同的时代精神。书法艺术的发展和创新也是不言而喻的。

　　他认为，当今书法界的乱象，以及艺术的产业化，糟踏了中国几千年的国粹。乱象丛生，狂怪成了“时尚”。一些伪“大师”如雨后春笋般涌现，还有所谓的“前卫艺术”，甚至到了庸俗不堪的地步。

　　张永昌写了几十年书法，却一直在与自己较劲。有人认为他的书法已自成风格，他却摇头否认。他认为，别人评论的所谓风格，其实正是自己书写的一些习气或俗气。他毅然放下成绩最好、业界评价最高的行书，决心从零开始，专攻汉隶，并将《曹全碑》作为临摹范本。他以一如既往的钻探精神和攻坚毅力，凝神静思，一丝不苟，对原帖进行细致入微的分析和认真揣摩，忠于原作，把握精髓，认准特点，深刻领会该碑飘逸风格的独特个性与具体内涵，提高欣赏能力，精确凸显《曹全碑》收放自如、笔断意连、对比强烈、字势遒美俊逸、整体飘逸秀丽的风格。近年举办的书法个展及全国巡回展览中，张永昌都已隶书作品亮相，好评如潮。

张永昌书法局部

　　书法的人生

　　张永昌把教书育人作为自己人生的基本定位，坚持“文以载道，以文化人”的责任担当。

张永昌教授外国孩子写中国书法

　　张永昌总是说，在博大精深的中国书法艺术瑰宝面前，自己是永远毕不了业的小学生。

　　他以导师——首都师范大学中国书法文化研究院名誉院长欧阳中石为终生楷模。让张永昌最为感动的是，先生以残弱之躯，展纸挥毫，饱蘸激情，欣然为他任教的学校——黑龙江农业经济职业学院题写校名，这是对张永昌最大的鼓励和期待。他牢记先生的谆谆教诲：以教书匠为己任，以“文心书面”作为自己的教学理念，享受春催桃李的教育人生。

　　张永昌说，国家要求书法进课堂，全国书法教师至少缺40万人，现在全国高校书法专业每年只能招收两三千名学生，按这个培养人才的速度，需要200年才能满足书法教育的需求。

　　现在，张永昌已把一些与教学无关的“副业”全部放弃，把教书育人作为自己的定位，坚持“文以载道、以文化人”的责任担当。他动员有书法基础的爱人王尧改行教书法，督促在国外留学的女儿坚持笔耕不辍。自己除了完成本校的教学任务外，还不辞千辛万苦，应邀到全国各地去培训书法教师。

　　国家教材中心为了尽快适应中小学书法教育的需要，运用互联网及人工智能技术，将中国书法十大经典字帖制成视频版。作为全国书法教育培训专家，张永昌负责对《曹全碑》共性规律进行系统讲解，全碑和工作量可想而知。

　　有的耐性和定力，重新精读碑帖，细心观察揣摩，掌握整体风格，把握结构特点，归纳基本笔法，探索临习技法，总结注意事项，在这个基础上再对碑文的每一个字做视频精讲，从而精准地传承艺术精品。既解决了书法教师短缺的难题，又可以面向社会推广书法经典，惠及全民，传留后人。