许钦松巨幅中国画《长江揽胜》，这幅作品将永久陈列在国家博物馆

记者朱蓉婷

近日，广东画家许钦松为“中华文明历史题材美术创作工程”耗时五年创作的大型中国山水画作品《长江揽胜》终于完成，拟永久性陈列在国家博物馆。作品赴京前，许钦松向媒体讲述了创作历程及心得，并邀请到美术理论家陈迹、孙晓枫为作品进行点评。

赴长江考察四次

“中华文明历史题材美术创作工程”，是由国家财政部、文化部、文联共同主办的重大项目，经过几轮专家的讨论、研究、选题，最终确定了165个题材，其中只有三个题材是山水画———长江、黄河和长城。项目经过启动、报题、自由投稿、海选、出草图、专家评审和投票，最后两年进入到创作，最终确定由许钦松来创作完成《长江揽胜》。

许钦松坦言，这是一项心理压力与创作难度的双重挑战。为了这幅画作，他和他的团队前后赴长江考察、写生四次，留下近百张写生稿。

挑战巨大尺幅

长6 。7米、高4 。7米，《长江揽胜》是许钦松本人画过的最大的一幅画，从创作、装裱到运输的各个环节都是一项巨大的工程。创作与装裱是在一间专门搭建的建筑里完成的，而这张巨大的宣纸来自安徽某宣纸厂的特制，由两张大纸接驳而成。

“看到《长江揽胜》实物，第一眼堪称震撼人心。”美术理论家陈迹认为，这张画最大的难点在于接近四方的构图，要把万里长江容纳到一张画里头。从整体上看，长江的流动从画面左下角到右上角，既营造了空间感，又尽可能地拉长了江水的长度。

“气”是画作最重要的语言

作为中华文明历史题材美术创作工程作品，许钦松将“气”看做整个画面中是最重要的语言。他介绍，画面中云海的动势朝着右上角的东方、奔着大海而去，使整个画面充满力量，又切合了命题的思想基础点。

另一方面，在前景左右夔门的山体结构，形成了画面的主体，许钦松去掉了长江沿岸的现代文明痕迹，让它回归大自然本身，并重点刻画夔门两边的峭壁，通过石头的纹理，还原长江的历史感。

再画一张留在广东

面对如此厚重的体量，许钦松也进行了技法上的突破，“这里面色墨相叠加，线条和块、面相交错，来表达历史的厚重感，并处理好意象和写实之间的矛盾。”《长江揽胜》的山水语言也保持他本人符号性的个人风格，“只有许钦松这样画，别人不会这样画。”

画作封笔后，许钦松表示还有一些细节上的遗憾。他透露，不久后他会在原有格局上继续思索、改进，再创作一幅与《长江揽胜》尺寸相仿的作品，并留在广东展出。