自古以来，兰花就是高洁品格的象征。在中国文化的语境中，兰花代表了虚怀若谷，淡泊宁静的高尚品质。

前人讲“一生兰半世竹”，那么为什么是一生兰呢? 那是因为前辈大师都把画兰花作为一生研究的课题，不断地练习与提升。绘画兰花的确需要下很深的功夫，它是表现基本用笔能力和基本造型能力的一个最基础的训练手段，有点像我们西画中的素描训练，要把最简单的形态用非常丰富的笔墨表现出来。

作为四君子之一的兰花，因其独特的自然属性与高贵的品格使得文人墨客竞相咏叹，诉诸笔下千姿百态的兰花形象，寻找人格的寄托，实现对自我现实处境的超脱。据史料记载，画兰花是从宋代开始兴盛，之后历朝历代画兰的名家众多，如赵孟坚、马麟、文征明、李方膺、郑板桥都曾钻研过兰花，并以其显示自己广博的胸怀。其中，最突出的画兰名家是郑思肖，他与赵孟坚一道被后世称为“墨兰大家”。

张晖作品：春风 94x50cm

兰花的条状形态简约，与书法劲健的线条相通，简单几笔便能绘出兰花形态。在墨色上，更是尽现千变万化，或枯或润，或浓或淡，或干或湿，浓淡相宜。从笔墨中能体会到书法审美的意趣。画国画有一个最大的特点，就是不管是任何形象都可以绘画出国画的味道来，都会活灵活现 、神气十足。我想这大概就是我们常说的“化腐朽为神奇”吧。看似简单的形象，通过画家的笔让它熠熠生辉，美轮美奂。

张晖作品：楚兰依依 69x50cm

当然想要达到这样的绘画水平，需要集中训练和解决的。兰花虽然就单纯的几条线，几条兰叶，搭配几朵淡淡的花，不像牡丹那般雍容，可迷人的就是它那种静谧的身材。如果你觉得这过于简单的形态，很难把它画成美轮美奂的一个画，那你就错了 。

你看我们前辈大师，就能把非常简单的兰花画的美轮美奂、神采飞扬，非常动人、有仪态、 有气象，这些东西恰恰就是绘画兰花的难点之一。所以说我们在训练的时候，怎样才能一笔一招一式把它画出来，同时把兰花表现出非常棒的感觉来，这可不是我们靠照相机或者临摹兰花就能解决的。

张晖作品：芳华 73x50cm

如果你只是单纯地照着画兰花，那么你一定画不好，你一定要把它给组织起来，用你的想象力、智慧 ，分开和组合变化着，融合着，最终呈现出你自己的绘画风格。一幅非常有想象力的兰花和实际的兰花有着巨大的差别，即便是来源于自然界，但是也要转化成富有自己特色的艺术作品。这才是我们画兰花所追求的终极目标。

“人品若兰极崇峻，情怀与水同清幽。”每一幅兰花作品中都寄寓着我人生的体验，俯拾皆是。

张晖简介

张晖，1986年毕业于鲁迅美术学院中国画系，同年攻读鲁美硕士研究生，1989年获文学硕士学位，并留校任教。专攻大写意花鸟画，擅画兰、竹、猴、猪、鸭等。现为鲁迅美术学院中国画学院教授、硕士研究生导师、中国美术家协会会员、沈阳文史馆研究员。