摘自中国民族广播网消息中国文化艺术界的行政化日益凸显，本应以艺术实力和风格取得市场的书画界，书画家们却纷纷通过各种渠道寻找“官帽”。这些“官帽”有官方的，有民间协会组织的，也有自封的，甚至还有弄虚作假的。而监管漏洞和舆论导向的失范，更使这一不正常的现象愈演愈烈，成为影响书画市场健康发展的一大乱象。

    艺术品价值究竟是“因人而贵”还是“因好而贵”？这些朴素而又直截的问题不仅关乎当下书画市场的诸多现象，更拷问着当下书法收藏界的价值观。艺术欣赏作为一种精神消费，本当应以艺术品创作的质量为判断标准。但由于书画家的身份、地位、待遇与拿到多少润格密切相关，而大多数人对艺术品的欣赏水平达不到专业的水平，只能通过形式上的东西来衡量。有官方行政职务的书画家就很受看重，官位越高润格越高，大家都去抢，有些艺术实力较高的民间草根书画家却很少有人无津。

    这就造成一种书画市场的不公现象，拥有行政职务的普遍高于无职务的，有名头的普遍高于无名头，这里边与艺术实力和风格越来越分离。其实人们也在追问，艺术市场早应去行政化色彩，难道去掉了“主席”，去掉“会长”、“院长”等“官帽”就真的没有市场了吗？

    争戴“官帽”最大问题是资源分配不公平，书画家都要为自己争夺市场资源，级别不同争取的机会就不同。在艺术品价格的背后，有关繁荣表象的讨论不绝于耳。书画价格日益与价值相背离，越来越与身份和名号相关连，学界、业界与坊间不同观点态度也颇耐人寻味。

    人们不禁会发问：艺术品本身的价值由什么来决定？以艺术市场规律，一件艺术品价值主要体现在人物价值的书画家、艺术价值的作品和市场价值的环境。但目前的问题是很多藏家和具有艺术品购买欲求的企业家对艺术品缺乏基本的鉴赏能力，仅能从作品的题材、话题甚至噱头，艺术家的名气乃至职位等因素来衡量，而恰恰忽略了对本应最为关键的作品艺术本体价值的关注。

    这种非正常现象导致的不良后果有两方面：一是书画的定价因素游离于艺术本体价值之外，使艺术品市场逐渐与艺术创作与鉴赏等本体问题脱离了应有的密切关系；另一方面，从作为书画作品的创作者书画家，索性直接迎合这种趋向，不从艺术本体价值下功夫，而是另辟蹊径从价格炒作和商业运作上投入更大精力。这都最直接的影响了经典意义上艺术创作的非功利性本质。

    当然，艺术品的价值最终是由本身的艺术价格决定的，并非作者的“帽子”和名号。一个健康、积极、公正的艺术市场环境的形成不可一蹴而就，艺术品市场的规范化需要一个过程，更需要藏家群体、艺术家、诸多艺术市场从业者和研究者的共同呵护，同时有赖于全民审美素质的提升。尽快建立恢复流通价格与艺术价值的直接关联，树立理性、健康的价值观，纠正与规避当下书画市场的诸多不规范操作，拨开迷雾，使书画市场尽早走上正轨。